Выставка Паоло Солери в SMoCA посвящена дальновидным идеям

В Музее современного искусства Скоттсдейл проходит ретроспектива работ покойного местного архитектора Паоло Солери, от предметов ремесел до планов обширных эко-городов.

«Внезапный отъезд Солери из Талисина в сентябре 1948 года так и не был объяснен окончательно, однако большинство рассуждений свидетельствуют о том, что Райт внезапно выгнал Солери и его ученика Марка Миллса. В течение восьми последующих обнищавших месяцев Солери создал набор рисунков частных резиденций, которые он назвал Arizonans, который включал в себя множество концепций дизайна, которые он применил бы к своему первому построенному проекту: Dome House. В конечном итоге Солери и Миллс получили от Леоноры Вудс комиссию на строительство «маленького домика, где она могла бы смотреть на звезды», с общим бюджетом в 3000 долларов. План Купольного дома включал полусферическую крышу, полупрозрачное и полупрозрачное стекло. Двойные дорожки позволяли владельцу вращать каждую половину вокруг круга, а также скользить одна под другой. Непрозрачная сторона, выполненная с использованием техники пустынной кладки Фрэнка Ллойда Райта, блокировала бы прямой солнечный свет лета, а стекло или открытый воздух максимизировали бы великолепную погоду Аризоны в остальное время года. Дом был закончен в конце 1949 года, и после того, как дочь Вудса, Колли и Солери влюбились, они поженились в доме. На нашей выставке мы взяли в аренду у MoMA единственную модель Dome House, построенную Soleri. Он никогда не выставлялся в Аризоне, несмотря на то, что Дом Купола был построен здесь, в долине Феникса, и до сих пор обитаем ». «Из ремесленной практики Солери у нас есть почти 20 примеров очень ранних керамических колокольчиков, взятых в долг у частных коллекционеров. Керамическая продукция Солери была в значительной степени результатом его собственных экспериментов с литьем в землю и необычными методами обжига. После изучения керамического литья в Италии Солери и его семья поселились в Райской долине в 1955 году и приобрели землю для Косанти. В результате случайного столкновения Солери наткнулся на керамические колокольчики, сделанные американским солдатом, который изучил технику во время службы в Корейской войне. Soleri быстро начал производить свои собственные керамические колокольчики и стал активным участником сообщества ремесел Аризоны. Чтобы приносить доход, Солери начал кастовать колокольчики, горшки, плантаторы, вазы и лампы. Его металлоконструкции также быстро привлекли внимание ». «Солери делал наброски на длинных рулонах коричневой бумаги для мясника, разложенных на его чертежном столе, перематывая бумагу во время работы. Этот процесс позволил Солери втянуть поток сознания, мозговой штурм и проектирование многочисленных вариаций одного здания. В 1961 году Солери начал работу над дизайном второго крупного города. Макро-Косанти сжимает квадратные метры близко расположенными зданиями, которые достигают к небу. Это вводит крупномасштабные апсиды, заполненные местами жительства и офисами; их южная ориентация захватывает максимум света зимой и обеспечивает пассивное охлаждение сквозь тени, отбрасываемые прямыми летними солнечными лучами. В пешеходно-ориентированном городе есть парки и сады, связывающие элементы оживленного центра города: жилые дома, магазины, школы, рынки, церкви, больницы, библиотеки, театры и музеи. В этом городе, лишенном дорог, автомобили оказываются бесполезными, их заменяют лифты и эскалаторы, которые соединяют жилое и рабочее пространство. Масштаб сообщается через маленьких красных человеческих фигур, сидящих в амфитеатрах, едущих в лифтах и прогуливающихся по садам. Этот конкретный свиток является исключительным примером единого непрерывного дизайна. Поскольку свиток значительно длиннее, чем чертежный стол Солери, он должен был набросать его по сегментам. Несмотря на то, что Солери не смог увидеть его полностью, он нарисовал прекрасно сплоченный рисунок ». \n \n Мосты «Одним из менее обсуждаемых навыков Солери была его ловкость в пересмотре и переводе дизайна из его альбомов для рисования в различные носители. Например, после первоначальных экспериментов в своих альбомах он создал свиток Консольный мост (1962). Его развитие продолжилось в гипсовой модели Single Cantilever высотой пять футов высотой (начало 1960-х годов), созданной с использованием метода литья под давлением Soleri. Текстура ила на внешней стороне основания является результатом окончательного распыления ила и клея, который создал однородную поверхность, отличную от нетронутой, белой кости штукатурки мостовой конструкции. Мы очень гордимся тем, что представили три модели мостов, неуместных в 1971 году, которые мы вновь открыли во время моих исследований. С тех пор в музее хранятся и хранятся модели, и после выставки они вернутся домой в архив Фонда в Аркосанти". «В 1957 году Солери начал многолетнее сотрудничество с Колледжем архитектуры в Университете штата Аризона. Солери предложил« Архитектурное ремесло »- аккредитованный курс колледжа - студентам АГУ, желающим временно проживать на месте в Косанти, посещать семинары, изучать методы кастинга и помогать с физическим строительством новых зданий Cosanti. Чтобы популяризировать свою программу семинаров, Солери расширил свою маркетинговую и рекламную деятельность. Студия начала выпускать плакаты с отпечатками в 1958 году. Поскольку они были скринированы вручную, каждый плакат имеет уникальную мраморную окраску. Плакаты из иловой кучи были изготовлены в больших количествах и разосланы в университеты по всему миру для рекламы семинаров в кампусе. Слухи быстро распространились, и вскоре Косанти наполнился студентами колледжей со всей территории Соединенных Штатов и за рубежом ». «В конце 1960-х годов Солери представил новую теорию, которую он назвал аркологией, - сочетание слов« архитектура и экология ». Аркология - это густонаселенный город в самостоятельной единственной структуре, площадь которой расширяется не по горизонтали, а по вертикали. вторжение города в природный ландшафт устраняет разрастание пригородов и уменьшает потребность в автомобилях в пределах его границ. Аркологии Солери развиваются как организмы в естественном мире - поглощая энергию из окружающей среды, чтобы превратиться во все большую сложность. Солери исследовал эти «трехмерные города» в своих альбомах, свитках и чернильных рисунках. Выбрав меньшее количество дизайнов, он назначал мастеров и учеников для создания более изысканных рисунков и крупномасштабных акриловых моделей. В отличие от эскизов Солери, эти чернильные рисунки больше напоминают профессиональные архитектурные планы ». «Солери продолжал искать место для строительства своего следующего городского эксперимента, Аркосанти, названного в честь синтеза аркологии и Косанти. Получив земельный участок вдоль реки Агуа Фриа в Майере, штат Аризона (75 миль к северу от Феникса), Инициатива Arcosanti начала развиваться в 1970 году. В течение первых семи лет почти 1700 добровольцев со всего мира оплачивали труд во время шестинедельных семинаров, координируемых Фондом Косанти. С годами фонд будет стратегически приобретать больше земли, чтобы создать буфер между участком и возможным будущим развитием и / или разрастанием пригородов. На протяжении многих лет интеллектуалы и креативщики посещали Soleri в Cosanti и Arcosanti, в том числе режиссер Джордж Лукас, фотограф архитектуры Юлиус Шульман и режиссер Фрэнсис Форд Коппола. Сегодня около 40 постоянных жителей живут и работают вместе с участниками семинара, волонтерами, посещающими студентов, исследователями и туристами. Жители описывают сообщество как «городскую лабораторию». Приоритеты и строительные конструкции продолжают развиваться, так как конструкции медленно строятся. Arcosanti определяет себя как постоянный живой эксперимент, исследующий идеи Солери. Он продолжает привлекать творческих, идеалистических людей, которые ищут альтернативы нашим растущим городам и более устойчивые отношения с миром природы ».

---

• Темы
• архитектура
• дизайн
• выставка паоло солери