Пентхаус, преобразованный в галерею коллекционного дизайна

Пентхаус, преобразованный в галерею коллекционного дизайна - фото

Образцовые дизайны мебели бразильских модернистов соседствуют с современным искусством на торговой выставке в пентхаусе на 40-м этаже недавно открытого жилого дома в Сан-Франциско

Пентхаус башни проекта SOM, преобразованный в галерею коллекционного дизайна, фото 1 Путешествующая франко-ливанская галерея Gabriel & Guillaume украсила интерьер пентхауса нового здания Fifteen Fifty яркими цветами и узорами и обставила его смесью новых предметов и предметов середины века, которые выставлены на продажу как часть витрина.
Пентхаус башни проекта SOM, преобразованный в галерею коллекционного дизайна, фото 2 Выставка, которая продлится до лета 2021 года, является результатом сотрудничества галереи, девелоперов здания Related California и брендового агентства FrenchCalifornia, которое специализируется на создании выставок в модельных квартирах.
Пентхаус башни проекта SOM, преобразованный в галерею коллекционного дизайна, фото 3 Перед командой была поставлена ​​задача украсить пентхаус с тремя спальнями и тремя ванными комнатами - с внутренней архитектурой, спроектированной лос-анджелесской фирмой Marmol Radziner, - чтобы создать схему, которая будет «пригодной для жизни и доступной».
Пентхаус башни проекта SOM, преобразованный в галерею коллекционного дизайна, фото 4 Мы всегда работаем над концептуализацией и реализацией пространств, которые помогают посетителям увидеть, что коллекционный дизайн может быть достижимым и увлекательным, поэтому этот проект стал для нас очень естественным.
Пентхаус башни проекта SOM, преобразованный в галерею коллекционного дизайна, фото 5 Представленные на выставке произведения родом из Италии, Франции и Бразилии, начиная с 1940-х годов до наших дней.
Пентхаус башни проекта SOM, преобразованный в галерею коллекционного дизайна, фото 6 Они расположены рядом с коллекцией современного искусства, которую курирует галерист Джессика Сильверман, которая включает работы американского скульптора Давины Семо, мультимедийного художника Джулиана Хобера, художника и фотографа Яна Уоллеса, израильского художника Амикама Торена и Клаудии Визер из Берлина.

Яркие цвета краски, такие как темно-синий на открытой кухне, миндально-зеленый в спальне и графические зеленые обои в стиле 1980-х годов в офисе, были выбраны, чтобы отразить дух города, дополнить мебель и помочь определить различные комнаты. Описывая свой стиль как «эклектический», Gabriel & Guillaume собрали разнообразную мебель из разных стран и эпох.

Изделия, созданные в 1980-х годах французским дизайнером Мартином Секели, соседствуют с работами бразильских модернистов, таких как Мартин Эйслер и Карло Хаунер, основавшие прославленный мебельный бренд Forma, и Хорхе Залсупин. Современная мебель включает дизайн Бейрута Раниа Саракби и Нико Корониса, известного своими работами со смолой. В качестве дополнения к мебели были выбраны коврики Ивана Мактаби и текстильного дизайнера Маргариты Ле Мэр, а также изделия керамиста Малолеса Антиньяка.

«Когда мы покупаем изделия, мы не думаем о том, как они будут сочетаться», - сказали Dezeen Нэнси Габриэль и Гийом Экскоффье из Gabriel & Guillaume. «Большинство великих вещей обычно сочетаются друг с другом, если соблюдаются пропорции - и когда одна вещь выглядит не так с другой, просто добавьте третью».


Комментарии

Добавить комментарий